26 мая на Симоновской сцене Театра имени Евгения Вахтангова cостоится премьера спектакля "Юбилей" (режиссер-постановщик - Илья Шиловский). Автор пьесы - Федор Воронцов, молодой актер Вахтанговского театра. В его творческом багаже есть и яркие роли классического репертуара: в "Анне Карениной", "Бесах", "Мадам Бовари", в телефильме "Тихий Дон". Свое литературное произведение, которое писал довольно долго, посвятил отцу, актеру-вахтанговцу Михаилу Воронцову. Пьесу эту я готовил для папы, - сказал он. - Мне очень хотелось вернуть его на сцену.
Даже придумал, что его герой появится в инвалидной коляске - ходить он уже не мог. Для меня важно, что он оценил мою работу. Но играть отказался. Сказал, что актер - это особая энергетика, которая передается залу. А он уже был болен и слаб. Когда папы не стало, я решил продолжить работу. Дуэт моих родителей - Михаила Воронцова и Елены Ивочкиной - не состоялся. Однако мама все-таки решилась сыграть в этом спектакле, пригласив в партнеры друга нашей семьи, замечательного актера Евгения Карельских.
Спектакль длится немногим больше полутора часов. На сцене - двое, он и она. Немолодая актерская пара в преддверии приятного события - юбилея мужа, признанного таланта, лауреата государственных премий. Они предстают перед зрителем в подчеркнуто непрезентабельном виде. Юля в чем-то махровом и с полотенцем на голове, Юрий вообще в наброшенном на плечи одеяле. Ясно, что припарадятся непосредственно перед торжеством. А сейчас речь пойдет об обыденных вещах. Но нет. Они репетируют сцены, которые представят гостям, и говорят о высоком. Когда лицедейство переходит в правду жизни? Как подходить к работе: либо талантливо изображать нечто, либо это нечто реально переживать, эмоционально и физически растрачивая себя? Звучат монологи из Шекспира, Ростана, Чехова. И стихи современника - Валентина Гафта. О самом главном для них, о сущности призвания:
"Не стыдно ль жизнь, судьбу чужую // Нам представлять в своем лице?// Я мертв, но видно, что дышу я. // Убит и кланяюсь в конце... // Играем! Разрешает Бог!"
Впрочем, актерское тесно переплетено здесь с личным. И, фигурально выражаясь, льются невидимые миру слезы. Оказывается, большой артист еще и большой любитель выпить. А его уверенная с виду супруга полна комплексов, Один из которых присущ многим актрисам, все силы отдавшим сцене или экрану плюс требовательному спутнику жизни: не родила, не оставила потомства. Юрий, кстати, комментирует этот факт с непосредственностью эгоиста: зачем нам дети? Я твой ребенок, никаких конкурентов мне не надо!
Их диалог как бой на ринге (именно такое сравнение нашел режиссер), где противники отлично знают слабые стороны партнера. Настоящего увечья не нанесут, а ударов предостаточно. Идет выяснение отношений за долгие годы. Он насмешничает насчет пафосности ее игры и, что еще обиднее, далеко не юного возраста. Она вменяет в вину пристрастие к алкоголю, менторство, несносный характер, стоивший им расположения и друзей, и просто нужных людей. И еще чисто женская претензия: он ни разу не признался в любви. Да, может отметить, что она надежная опора, отличная хозяйка, наконец, великолепная любовница. А вот нехитрая конструкция "Я тебя люблю" для него неподъемна. Как-то не выговаривается.
К радости зрителей Юрий во весь голос произносит-таки в финале заветные слова. И это искренне. Ведь спектакль, как уже стало всем ясно, не о разладе в семье и накопившемся за десятилетия взаимном раздражении, а о трудном союзе тех, кто не мыслит себя друг без друга. И без театра, конечно.
- Для меня самое главное, когда зрителю не скучно и когда кого-то жалко, - сказал после пресс-показа Илья Шиловский. - И я счастлив, что в спектакле сыграли такие актеры, как Елена Ивочкина и Евгений Карельских. Они начинают действие в режиме эмоционального экстрима и существуют в нем все полтора часа.
В самом деле, блистательный актерский дуэт привнес в свою игру как раз ту самую энергетику, о которой говорил Михаил Иванович Воронцов.
Лариса Ровнянская. Фото Светлана Телятникова-Никабадзе